अवनद्ध वाद्य — पारिभाषिक शब्द: परन

UP PGT Music Instrumental Sangeet Vadan Avanaddh Paribhashik Shabd Paran Study Notes

परन अवनद्ध वाद्यों (मुख्यतः पखावज और तबला) की एक प्रमुख और ओजस्वी वाद्य रचना है।

UP PGT Music Instrumental5 अवधारणाएँ35 प्रश्न10 प्रश्नों की परीक्षा

विषय का संक्षिप्त परिचय

  • यह शब्द मुख्य रूप से पखावज की शैली से उत्पन्न हुआ है और बाद में तबले की घरानेदार बाजों में भी अपनाया गया।
  • UP PGT Sangeet Vadan परीक्षा के पाठ्यक्रम में यह अवनद्ध खंड के पारिभाषिक शब्दों के अंतर्गत आता है।
  • परन का प्रदर्शन प्रायः द्रुत लय या अति द्रुत लय में किया जाता है, जिससे वाद्य की गूंज और स्पष्टता बढ़ती है।
अवधारणा 1

परन का सामान्य परिचय

परन पखावज और तबले की वह शास्त्रीय रचना है जो वीर रस और गंभीर प्रकृति को दर्शाती है।

व्याख्या

  • परन शब्द का प्रयोग प्राचीन काल से ताल वाद्यों के सोपान में होता आया है।
  • यह रचना बंदिश की तरह निश्चित मात्राओं और बोलों के अनुशासन में बंधी होती है।
  • पखावज पर बजाई जाने वाली परनें प्रायः चौपाय, धमार या शूल ताल जैसी गंभीर तालों के साथ जुड़ी होती हैं।
  • इसकी रचना में खुले हाथों और स्पष्ट बोलों का विशेष महत्व होता है।
  • तबले पर परन बजाते समय दिल्ली और बनारस घरानों की शैली का विशेष प्रभाव दिखाई देता है।

मुख्य बिंदु

  • यह पखावज की मूल और सशक्त शैली है।
  • इसका भाव मुख्य रूप से वीर और रौद्र रस से युक्त होता है।
  • यह खुली आवाज़ (open strokes) के बोलों पर आधारित होती है।
  • इसमें लयकारी का सुंदर और जटिल प्रयोग होता है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • पखावज पर गणेश परन का वादन।
  • शिव परन या गज परन जैसी पारंपरिक रचनाएँ।
तुलना:
  • तिहाई केवल अंत में आती है, जबकि परन पूरी रचना का नाम है।
  • कायदे की तुलना में परन अधिक भारी और खुले बोलों वाली होती है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • विद्यार्थी यह मानते हैं कि परन केवल तबले की ही विधा है, जबकि यह मूलतः पखावज की विधा है।
  • कुछ लोग हर तेज बजने वाले टुकड़े को परन समझ लेते हैं, जबकि ऐसा नहीं है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • परन का उद्गम मुख्य रूप से किस वाद्य से माना जाता है?
  • परन में किस रस की प्रधानता होती है?
  • परन की वादन शैली की मुख्य विशेषता क्या है?
अवधारणा 2

परन के प्रकार

संरचना और विषय-वस्तु के आधार पर परन के कई भेद होते हैं जैसे आमद परन, पक्षी परन और गणेश परन।

व्याख्या

  • आमद परन वह होती है जो किसी ताल की शुरुआत में स्वागत या प्रवेश के रूप में बजाई जाती है।
  • पक्षी परन में मयूर, हंस या कबूतर आदि की चाल और ध्वनियों का अनुकरण बोलों के माध्यम से किया जाता है।
  • गणेश परन भगवान गणेश की स्तुति या उनके स्वरूप के प्रसंग पर आधारित होती है।
  • झাঁप परन या शूल ताल परन ताल विशेष के छंद के अनुसार रची जाती हैं।
  • कुछ परनों में तिहाई का अत्यंत जटिल और गणितीय प्रयोग होता है।

मुख्य बिंदु

  • आमद परन स्वागत और आरंभ के लिए प्रयुक्त होती है।
  • पक्षी और पशु परन अनुकरणात्मक (imitating) होती हैं।
  • गणेश परन पौराणिक और धार्मिक प्रसंग से जुड़ी होती है।
  • इनके वर्गीकरण का आधार इनके बोल और विषय होते हैं।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • मयूर परन जिसमें मोर के नाचने के बोल होते हैं।
  • गणेश स्तुति पर आधारित भारी पखावज की परन।
तुलना:
  • साधारण परन केवल लयबद्ध बोल होती है जबकि पक्षी परन में जीव-जंतुओं का ध्वनि चित्रण होता है।
  • आमद परन का स्थान निश्चित रूप से शुरुआत में होता है, अन्य परन बीच में भी आ सकती हैं।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • यह भ्रम रहता है कि सभी परनें एक ही प्रकार की होती हैं।
  • लोग सोचते हैं कि पक्षी परन केवल मनोरंजन के लिए है, जबकि यह शास्त्रीय तकनीक का प्रदर्शन है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • पक्षी परन किस श्रेणी के अंतर्गत आती है?
  • आमद परन का मुख्य उद्देश्य क्या है?
  • गणेश परन की विशेषता को पहचानिए।
अवधारणा 3

परन और कायदा में अंतर

कायदे में उठान और पलटे होते हैं, जबकि परन खुले और भारी बोलों से बनी स्वतंत्र रचना है।

व्याख्या

  • कायदे तबले की मौलिक और लचीली रचना हैं जिनमें विस्तार की अपार संभावनाएं होती हैं।
  • परन एक निश्चित और आबद्ध रचना है जिसमें बहुत अधिक फेरबदल की गुंजाइश नहीं होती।
  • कायदे के बोल प्रायः बंद (closed strokes) और मुड़े हुए होते हैं (जैसे घे, ते, के, टे)।
  • परन के बोल खुले (open strokes) और गूंजने वाले होते हैं (जैसे धा, टिट, गदि)।
  • कायदे का विकास पेशकार के बाद होता है, जबकि परन प्रदर्शन में अपने आप में पूर्ण होती है।

मुख्य बिंदु

  • कायदे में पेशकार और पलटे होते हैं।
  • परन में खुले बोलों की प्रधानता होती है।
  • कायदे का दायरा विस्तृत होता है।
  • परन ओज और गम्भीरता का प्रतीक है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • तीन ताल का कोई प्रसिद्ध कायदा।
  • पखावज की प्रसिद्ध दमदार परन।
तुलना:
  • कायदे के बोल बंद होते हैं, परन के बोल खुले होते हैं।
  • कायदे में विस्तार होता है, परन बंधी हुई रचना है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • विद्यार्थी कायदा और परन को एक ही मान लेते हैं।
  • वे सोचते हैं कि दोनों को एक ही तकनीक से बजाया जाता है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • कायदे और परन का मुख्य अंतर बोलों की प्रकृति पर आधारित है।
  • खुले बोलों की प्रधानता किसमें होती है?
  • विस्तार की दृष्टि से कौन सी रचना अधिक लचीली है?
अवधारणा 4

परन में लयकारी का प्रयोग

परन को दुगुन, तीनगुन, चौगुन और आदि लय में पिरोकर इसकी सुंदरता बढ़ाई जाती है।

व्याख्या

  • लयकारी परन की आत्मा का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है जो गणितीय शुद्धता की मांग करता है।
  • एक ही परन को विभिन्न लयकारी में विभाजित करके सम पर लाना होता है।
  • इसमें तिहाई का विशेष गणित होता है जो निश्चित मात्राओं पर समाप्त होती है।
  • विलंबित लय की परन को द्रुत लय में समेटना कलाकारों की दक्षता को दर्शाता है।
  • अति द्रुत लय में परन बजाते समय स्पष्टता बनाए रखना कठिन अभ्यास की मांग करता है।

मुख्य बिंदु

  • दुगुन, तीनगुन और चौगुन का प्रयोग होता है।
  • गणितीय सटीकता और सम का विशेष ध्यान रखा जाता है।
  • तिहाई के माध्यम से रचना का समापन होता है।
  • लयकारी से वादन में चमत्कार उत्पन्न होता है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • चौगुन लय में बजाई जाने वाली द्रुत परन।
  • विभिन्न तिहाइयों के साथ संयोजित परन।
तुलना:
  • साधारण लय वादन से अलग इसमें जटिल गणितीय चक्र होते हैं।
  • सामान्य टुकड़े की तुलना में परन की लयकारी अधिक कठिन होती है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • यह सोचना कि लयकारी केवल गति बढ़ाना है, गलत है।
  • यह मानना कि परन में लयकारी नहीं होती, परीक्षा के दृष्टिकोण से अनुचित है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • परन में किस प्रकार की लयकारी का प्रयोग किया जाता है?
  • सम पर पहुँचने के लिए किसका महत्व है?
  • लय और ताल का संतुलन कैसे बनता है?
अवधारणा 5

परन का ऐतिहासिक विकास

ध्रुपद गायकी और पखावज परंपरा के साथ परन का इतिहास गहराई से जुड़ा हुआ है।

व्याख्या

  • ध्रुपद संगीत शैली के साथ पखावज का अनिवार्य संबंध रहा है, जहाँ परन का जन्म हुआ।
  • राजा-महाराजाओं के दरबार में पखावज वादक अपनी वीरता और ओज को परनों के माध्यम से प्रकट करते थे।
  • समय के साथ जब खयाल गायकी और तबले का विकास हुआ, तब तबले के घरानों ने भी परनों को अपनाया।
  • दिल्ली, बनारस और पंजाब घराने में परन बजाने की अपनी अलग परंपरा विकसित हुई।
  • प्राचीन संगीत ग्रंथों में अवनद्ध वाद्यों के अंतर्गत इस प्रकार की प्रबंध रचनाओं का उल्लेख मिलता है।

मुख्य बिंदु

  • इसका संबंध ध्रुपद और पखावज परंपरा से है.
  • दरबारी संगीत में इसका उच्च स्थान था।
  • तबले के विभिन्न घरानों ने इसे अपनी शैली में ढाला।
  • यह भारतीय संगीत की मौखिक परंपरा का अंग है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • पखावज के प्राचीन घराने की बंदिशें।
  • बनारस घराने की प्रसिद्ध भारी परन।
तुलना:
  • ध्रुपद शैली की परन अधिक गंभीर होती है, जबकि आधुनिक तबले की परन में कुछ नयापन आ गया है।
  • पारंपरिक परन और आधुनिक रचित परन की शैली में अंतर होता है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • कुछ लोग इसे आधुनिक वाद्य यंत्रों की देन मानते हैं।
  • यह भ्रम है कि परन का कोई शास्त्रीय इतिहास नहीं है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • परन का मूल किस संगीत शैली से जुड़ा है?
  • किस वाद्य के साथ परन का सबसे पुराना संबंध है?
  • घरानेदार परंपरा में परन का क्या महत्व है?