संगीत वादन (Music Instrumental)

UP PGT Sangeet Vadan Music Instrumental Adhyayan Samagri

यह पाठ्यक्रम UP PGT संगीत वादन (Music Instrumental) परीक्षा के लिए निर्धारित है।

UP PGT Music Instrumental6 अवधारणाएँ42 प्रश्न10 प्रश्नों की परीक्षा

विषय का संक्षिप्त परिचय

  • इसमें वाद्य वर्गीकरण, स्वर, थाट, राग और ताल का विस्तृत शास्त्रीय अध्ययन शामिल है।
  • सभी अवधारणाएँ भातखंडे संगीत स्वर-लिपि पद्धति और मानक संगीत ग्रंथों पर आधारित हैं।
  • परीक्षा में उच्च अंक प्राप्त करने हेतु वाद्य तकनीक और लयकारी का गहन ज्ञान आवश्यक है।
अवधारणा 1

भारतीय वाद्यों का वर्गीकरण (Classification of Indian Instruments)

भारतीय संगीत में वाद्य यंत्रों को चार प्रमुख श्रेणियों में विभाजित किया गया है।

व्याख्या

  • तत् वाद्य (Chordophones) वे वाद्य हैं जो तारों के कंपन से बजते हैं, जैसे सितार और सरोद।
  • सुषिर वाद्य (Aerophones) फूँक या वायु के द्वारा बजाए जाते हैं, जैसे बाँसुरी और शहनाई।
  • अवनद्ध वाद्य (Membranophones) चमड़े से मढ़े होते हैं और थाप से बजते हैं, जैसे तबला और पखावज।
  • घन वाद्य (Idiophones) धातु या लकड़ी के बने होते हैं जो आपस में टकराकर बजते हैं, जैसे मंजीरा और घटम।
  • भरत मुनि के नाट्यशास्त्र में वाद्यों का यह वर्गीकरण अत्यंत वैज्ञानिक रूप से प्रस्तुत किया गया है।

मुख्य बिंदु

  • तत् वाद्य में सितार और तानपुरा प्रमुख हैं।
  • सुषिर वाद्य में प्राण वायु का नियंत्रण मुख्य होता है।
  • अवनद्ध वाद्यों में थाप और बोल का विशेष महत्व होता है।
  • घन वाद्यों का उपयोग मुख्यतः लेकरी और ताल संकेत के लिए होता है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • सितार - तत् वाद्य
  • बाँसुरी - सुषिर वाद्य
तुलना:
  • तत् वाद्य तारों से बजते हैं जबकि सुषिर वाद्य वायु से बजते हैं।
  • अवनद्ध वाद्य चमड़े से मढ़े होते हैं जबकि घन वाद्य ठोस धातु के होते हैं।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • सभी तार वाले वाद्यों को एक ही श्रेणी में रखना गलत है; उन्हें बजाने की विधि अलग होती है।
  • हारमोनियम को शास्त्रीय संगीत में प्रमुख सोलो वाद्य नहीं माना जाता।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • नाट्यशास्त्र के अनुसार वाद्यों के चार प्रकारों के नाम याद रखें।
  • सितार और पखावज की वाद्य श्रेणियों की पहचान करें।
  • वाद्य वर्गीकरण के मूल सिद्धांतों पर आधारित प्रश्न हल करें।
अवधारणा 2

थाट और राग पद्धति (Thaat and Raag System)

पंडित विष्णु नारायण भातखंडे द्वारा स्थापित दस थाटों पर उत्तर भारतीय राग प्रणाली आधारित है।

व्याख्या

  • थाट को जनक राग या आश्रय राग भी कहा जाता है जिसमें सात स्वर क्रम से होते हैं।
  • दस मुख्य थाट कल्याण, बिलावल, खमाज, काफी, आसावरी, भैरव, भैरवी, तोड़ी, पूर्वी और मारवा हैं।
  • राग की उत्पत्ति किसी न किसी थाट से अवश्य होती है, जिसे राग की जाति भी निर्धारित करती है।
  • प्रत्येक राग में वादी (प्रधान) और संवादी (उप-प्रधान) स्वर का होना अनिवार्य है।
  • राग के गायन-वादन का समय उसकी प्रकृति और स्वर संरचना पर निर्भर करता है।

मुख्य बिंदु

  • भातखंडे पद्धति में 10 थाट और 32 राग ठाट माने गए हैं।
  • वादी स्वर राग का सबसे महत्वपूर्ण स्वर होता है।
  • संवादी स्वर वादी से सप्तम या चतुर्थ स्वर पर होता है।
  • आरोह और अवरोह के आधार पर रागों की जातियाँ (औडव, षाडव, संपूर्ण) तय होती हैं।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • यमन राग - कल्याण थाट
  • भूपाली राग - कल्याण थाट (औडव-औडव जाति)
तुलना:
  • थाट में नियम नहीं होते कि वक्र स्वर या वर्जित स्वर हों, जबकि राग में होते हैं।
  • थाट से रंजकता उत्पन्न होना आवश्यक नहीं है, किंतु राग में रंजकता अनिवार्य है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • थाट और राग को एक ही मान लेना सबसे बड़ी भूल है।
  • सभी सात स्वरों का होना हर राग में आवश्यक नहीं होता।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • दस थाटों के नाम और उनके विकृत स्वरों को कंठस्थ करें।
  • रागों की जातियाँ (औडव-षाडव-संपूर्ण) पहचानना सीखें।
  • वादी और संवादी स्वरों के पारस्परिक संबंधों के प्रश्न हल करें।
अवधारणा 3

ताल और लयकारी (Tal and Layakari)

संगीत में समय के अनुशासित माप को ताल तथा उसकी विभिन्न गतियों को लयकारी कहा जाता है।

व्याख्या

  • ताल में मात्रा, विभाग, ताली और खाली का होना अनिवार्य है।
  • सम (Sam) ताल की पहली मात्रा होती है जहाँ से चक्र शुरू होता है।
  • लय के तीन मुख्य प्रकार हैं - विलंबित, मध्य और द्रुत।
  • लयकारी के अंतर्गत दुगुन, तिगुन, चौगुन और कुआड़ (ब्याड़) जैसी गतियाँ आती हैं।
  • वादन में ठेके के साथ विभिन्न प्रकार की तुकबंदियाँ और तिहाइयाँ बजाई जाती हैं।

मुख्य बिंदु

  • तीन ताल में 16 मात्राएँ और 4 विभाग होते हैं।
  • झपताल में 10 मात्राएँ और चार विभाग होते हैं।
  • एकताल में 12 मात्राएँ होती हैं।
  • तिहाई वह वाक्यांश है जो तीन बार दोहराकर सम पर समाप्त होता है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • तीन ताल - 16 मात्रा (4,4,4,4)
  • झपताल - 10 मात्रा (2,3,2,3)
तुलना:
  • ताली और खाली ताल के विभाजन को दर्शाते हैं।
  • दुगुन में एक मात्रा में दो बोल आते हैं जबकि चौगुन में चार बोल आते हैं।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • केवल मात्रा गिनने को ही ताल ज्ञान नहीं कहते, विभाग और खाली का ज्ञान जरूरी है।
  • कुआड़ लय केवल गणितीय नहीं, बल्कि अभ्यास आधारित है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • प्रमुख तालों की मात्रा, विभाग और ताली-खाली की सारणी याद रखें।
  • लयकारी (दुगुन, तिगुन, चौगुन) की गणितीय गणना समझें।
  • सम और तिहाई की सटीक परिभाषा तैयार करें।
अवधारणा 4

स्वर-लिपि पद्धति (Notation System)

संगीत को लिखित रूप में सुरक्षित रखने की प्रणाली को स्वर-लिपि पद्धति कहते हैं।

व्याख्या

  • भातखंडे स्वर-लिपि पद्धति में स्वरों को हिंदी के अक्षरों (सा, रे, ग) से दर्शाया जाता है।
  • कोमल स्वरों के नीचे आड़ी रेखा (-) तथा तीव्र स्वर (म) के ऊपर खड़ी रेखा खींची जाती है।
  • शुद्ध स्वरों के नीचे कोई चिह्न नहीं होता।
  • ताल के विभाग खड़ी रेखाओं (|) और मात्राएँ अंकों द्वारा दर्शाई जाती हैं।
  • विश्राम या खाली मात्रा के लिए शून्य (0) का प्रयोग किया जाता है।

मुख्य बिंदु

  • भातखंडे लिपि उत्तर भारत में सर्वाधिक मान्य है।
  • पंडित पलुस्कर लिपि में कोमल और तीव्र स्वरों के लिए अलग चिह्न हैं।
  • स्वर लिपि से किसी भी बंदिश को स्थायी रूप से याद रखा जा सकता है।
  • मात्राओं के नीचे कोष्ठक या रेखाएँ लयकारी दर्शाती हैं।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • कोमल रे - रे के नीचे रेखा
  • तीव्र म - म के ऊपर रेखा
तुलना:
  • भातखंडे पद्धति में कोमल स्वर के नीचे रेखा होती है जबकि पलुस्कर में अलग शैली है।
  • अंकों का प्रयोग ताल दिखाने के लिए दोनों में भिन्न हो सकता है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • स्वर लिपि केवल गाने के लिए होती है, वादन के लिए नहीं - यह भ्रम है।
  • सभी स्वर-लिपियाँ एक जैसी होती हैं, यह धारणा गलत है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • भातखंडे स्वर-लिपि के सभी चिह्नों को अच्छी तरह याद करें।
  • किसी राग की बंदिश की स्वर-लिपि पढ़ना और समझना सीखें।
  • कोमल और तीव्र स्वरों के चिह्नों पर आधारित प्रश्न हल करें।
अवधारणा 5

वाद्य वादन की शैलियाँ (Instrumental Performance Styles)

वाद्य यंत्रों पर बजाने की विभिन्न ऐतिहासिक और पारंपरिक शैलियाँ संगीत की समृद्धि बढ़ाती हैं।

व्याख्या

  • मसीहानी बाज और राजा भैया पूरब बाज सितार वादन की प्रमुख शैलियाँ हैं।
  • गत (Gat) वादन की वह रचना है जो ताल के साथ बंधी होती है।
  • अलाप, जोड़ और झालार वाद्य वादन के प्रारंभिक भाग हैं।
  • महान संगीतज्ञों द्वारा स्थापित घरानों की अपनी विशिष्ट वादन तकनीक है।
  • तंत्रकारी बाज में तारों की गूँज और मींड का विशेष प्रयोग होता है।

मुख्य बिंदु

  • मसीहानी बाज गंभीर और धीमा होता है।
  • रजाखानी बाज तेज और तान-प्रधान होता है।
  • झालार वाद्य वादन में लय और द्रुतता बढ़ाती है।
  • घरानों की परंपरा गुरु-शिष्य परंपरा से आगे बढ़ी है।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • मसीहानी बाज - विलंबित गत
  • रजाखानी बाज - द्रुत गत
तुलना:
  • मसीहानी बाज धीमी गति का होता है जबकि रजाखानी तेज गति का होता है।
  • तंत्रकारी अंग सीधे वाद्य की तकनीक पर आधारित है जबकि गायकी अंग गायन शैली की नकल है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • सभी वाद्य एक ही शैली में बजाये जाते हैं - यह गलत है।
  • बाज का अर्थ केवल वाद्य का प्रकार है, शैली नहीं।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • मसीहानी और रजाखानी बाज के अंतर को स्पष्ट समझें।
  • वादन के अंगों (अलाप, जोड़, झालार, गत) का क्रम याद रखें।
  • प्रमुख घरानों और उनके संस्थापकों के नाम याद करें।
अवधारणा 6

संगीत इतिहास और शास्त्र (Music History and Shastra)

भारतीय संगीत के प्राचीन ग्रंथों और ऐतिहासिक विकास का शास्त्रीय अध्ययन।

व्याख्या

  • भरत मुनि का 'नाट्यशास्त्र' (दूसरी शताब्दी ई.) संगीत और नाट्य का मूल ग्रंथ है।
  • शार्ङ्गदेव रचित 'संगीत रत्नाकर' (तेरहवीं शताब्दी) को संगीत का विश्वकोश माना जाता है।
  • पंडित भातखंडे ने आधुनिक संगीत शिक्षा को पुनर्जीवित किया।
  • प्राचीन काल में श्रुति और स्वर का विभाजन बहुत सूक्ष्म था।
  • समय के साथ प्रबंध से ध्रुपद और फिर ख्यालनुमा शैलियों का विकास हुआ।

मुख्य बिंदु

  • नाट्यशास्त्र में 22 श्रुतियों का वर्णन है।
  • संगीत रत्नाकर में सप्त अध्यायों का संकलन है।
  • आधुनिक काल में स्वर-लिपि का श्रेय भातखंडे जी को जाता है।
  • प्राचीन मूर्च्छना पद्धति से आधुनिक थाट पद्धति का विकास हुआ।
उदाहरण / अनुप्रयोग:
  • नाट्यशास्त्र - भरत मुनि
  • संगीत रत्नाकर - शार्ङ्गदेव
तुलना:
  • प्राचीन संगीत में मूर्च्छना का महत्व था, आधुनिक संगीत में थाट का है।
  • वैदिक काल का संगीत सामगान पर आधारित था, आधुनिक संगीत राग आधारित है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • संगीत का इतिहास केवल २०वीं सदी से शुरू होता है - यह मिथक है।
  • ग्रंथों में दिए गए नियम आज के समय में बिल्कुल लागू नहीं होते, यह भी गलत है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • प्रमुख ग्रंथों और उनके रचयिताओं के नाम याद रखें।
  • संगीत के ऐतिहासिक काल-विभाजन (प्राचीन, मध्य, आधुनिक) को समझें।
  • श्रुति और स्वर के ऐतिहासिक विकास के तथ्य तैयार करें।