UP PGT Music Vocal: भारतीय संगीत की उत्पत्ति और विकास - ऐतिहासिक विश्लेषण

भारतीय संगीत (Indian Music) की जड़ें प्राचीन वैदिक काल और सामवेद से जुड़ी हुई हैं।

6 अवधारणाएँ · 42 क्विज़ प्रश्न · 10 विषय परीक्षा प्रश्न

विषय का संक्षिप्त परिचय

अवधारणा 1

वैदिक काल और सामगान

वैदिक काल भारतीय संगीत की मौखिक और आध्यात्मिक नींव है।

व्याख्या

  • सामवेद को भारतीय संगीत का मूल स्रोत माना जाता है।
  • ऋग्वेद की ऋचाओं का गान सामगान के रूप में किया जाता था।
  • वैदिक काल में शुरुआत में एक (अर्चित), दो (गाथा) और तीन (सामिक) स्वरों का प्रयोग होता था।
  • क्रमेण चार, पाँच, छः और सात स्वरों (औडव, षडव, संपूर्ण) का विकास हुआ।
  • सामगान में स्वरों का आरोही क्रम न होकर अवरोही क्रम (Descendant order) होता था।

मुख्य बिंदु

  • सामवेद संगीत का मूल ग्रंथ है।
  • प्रथमा, द्वितीया, तृतीया, चतुर्थी, मन्द्रा, अतिस्वार्य और क्रुष्ट स्वर नाम थे।
  • गान प्रक्रिया में उदात्त, अनुदात्त और स्वरित accents का प्रयोग होता था।
  • इसे धार्मिक और अनुष्ठानिक संगीत के रूप में गाया जाता था।
उदाहरण / प्रयोग:
  • सामगान की ऋचाएं
  • वैदिक मंत्रोच्चार
तुलना:
  • वैदिक स्वर वर्तमान सा, रे, ग, म से विपरीत अवरोही क्रम में थे।
  • वैदिक संगीत यज्ञ-प्रधान था जबकि आधुनिक संगीत कला-प्रधान है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • यह सोचना कि वैदिक काल में आधुनिक सप्तक का सीधा प्रयोग होता था।
  • यह भ्रम कि सामवेद केवल पढ़ने की पुस्तक है, जबकि यह गाने की पुस्तक है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • सामवेद से संबंधित प्रश्न परीक्षा में अनिवार्य रूप से आते हैं।
  • वैदिक स्वरों के नाम (प्रथमा से क्रुष्ट) याद रखें।
  • स्वर विकास का क्रम (1 से 7 स्वर) समझें।
अवधारणा 2

नाट्यशास्त्र और भरतमुनि काल

भरतमुनि का नाट्यशास्त्र (Natya Shastra) भारतीय संगीत शास्त्र का आदि ग्रंथ है।

व्याख्या

  • नाट्यशास्त्र की रचना लगभग ईसा पूर्व दूसरी से दूसरी ईस्वी शताब्दी के बीच मानी जाती है।
  • इसमें संगीत, नृत्य और नाट्य का विस्तृत विवरण मिलता है।
  • भरतमुनि ने 22 श्रुतियों की स्थापना की जो आज भी संगीत का आधार हैं।
  • उन्होंने षड्ज (Shadja) और मध्यम (Madhyam) ग्राम की अवधारणा दी।
  • जाति गायन (Jati Gayan) को आधुनिक रागों का पूर्ववर्ती रूप माना गया है।

मुख्य बिंदु

  • रचयिता: आचार्य भरतमुनि।
  • अध्याय: नाट्यशास्त्र में कुल 36 یا 37 अध्याय हैं जिनमें संगीत के अध्याय (स्वर, ताल, वाद्य) प्रमुख हैं।
  • संकल्पना: 22 श्रुतियां, 2 ग्राम (षड्ज और मध्यम) और 3 मूर्च्छनाएं (मुख्य रूप से)।
  • सार्वभौमिकता: संगीत के रस और भाव पक्ष पर विशेष बल।
उदाहरण / प्रयोग:
  • षड्ज ग्राम
  • मध्यम ग्राम
तुलना:
  • भरतकालीन जाति व्यवस्था आधुनिक राग वर्गीकरण से अधिक जटिल थी।
  • नाट्यशास्त्र में रंगमंच और संगीत का अटूट संबंध था।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • नाट्यशास्त्र को केवल नृत्य का ग्रंथ मानना एक बड़ी भूल है।
  • भरतमुनि को केवल नाटककार समझना, जबकि वे संगीत शास्त्र के भी आदि आचार्य हैं।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • श्रुतियों की संख्या (22) परीक्षा में बार-बार पूछी जाती है।
  • ग्राम के प्रकार (षड्ज और मध्यम) याद रखें।
  • भरतमुनि का काल और ग्रंथ का नाम महत्वपूर्ण है।
अवधारणा 3

प्राचीन एवं मध्यकालीन संगीत ग्रंथ

संगीत ग्रंथों ने मौखिक परंपरा को लिखित रूप देकर शास्त्र को स्थिर किया।

व्याख्या

  • दत्किलम (दत्सिल) और बृहद्देशी (मतंग मुनि) प्रारंभिक महत्वपूर्ण ग्रंथ हैं।
  • बृहद्देशी ग्रंथ में सर्वप्रथम 'राग' शब्द की स्पष्ट परिभाषा और वर्गीकरण मिलता है।
  • संगीत रत्नाकर (Sharangadeva) को संगीत का 'बाइबल' या महाग्रंथ कहा जाता है।
  • पंडित सारंगदेव ने 13वीं शताब्दी में देवगिरि में 'संगीत रत्नाकर' की रचना की।
  • इसमें प्रबंध गान और उस समय की संगीत पद्धतियों का विस्तृत वर्णन है।

मुख्य बिंदु

  • मतंग मुनि (बृहद्देशी): 'राग' शब्द का प्रथम प्रयोग।
  • शार्ङ्गदेव (संगीत रत्नाकर): उत्तर और दक्षिण भारतीय संगीत का साझा अंतिम ग्रंथ।
  • अहोबल (संगीत पारिजात): वीणा के तारों पर स्वरों की स्थापना।
  • लोचन (राग तरंगिणी): मेल (थाट) व्यवस्था की शुरुआत।
उदाहरण / प्रयोग:
  • संगीत रत्नाकर के 7 अध्याय (सप्तध्यायी)
  • संगीत पारिजात में वर्णित स्वर स्थापना
तुलना:
  • दत्किलम और बृहद्देशी में ग्राम-मूच्छर्ना प्रधान संगीत था, जबकि रत्नाकर तक आते-आते प्रबंध प्रधान संगीत बढ़ा।
  • पारिजातकालीन संगीत आधुनिक हिंदुस्तानी संगीत के अधिक निकट है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • संगीत रत्नाकर को केवल उत्तर भारतीय संगीत का ग्रंथ मानना, जबकि यह कर्नाटक संगीत का भी मूल आधार है।
  • राग शब्द का प्रयोग वैदिक काल से मानना (जबकि यह मतंग मुनि की देन है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • ग्रंथ और उनके लेखकों की सूची कंठस्थ करें (जैसे- सारंगदेव, अहोबल, लोचन)।
  • किस ग्रंथ में पहली बार राग शब्द आया (बृहद्देशी)।
  • संगीत रत्नाकर के अध्यायों की संख्या (7)।
अवधारणा 4

थाट और मेल पद्धति का ऐतिहासिक विकास

रागों को व्यवस्थित करने के लिए मेल या थाट पद्धति का ऐतिहासिक विकास हुआ।

व्याख्या

  • प्राचीन काल में मूर्च्छर्ना और जाति व्यवस्था से रागों का वर्गीकरण होता था।
  • मध्यकाल में लोचन ने 'राग तरंगिणी' में मेल पद्धति की नींव रखी।
  • व्यंकटमखी ने कर्नाटक संगीत में 72 मेलकर्ता पद्धति (Melakarta System) की स्थापना की।
  • पंडित विष्णु नारायण भातखंडे ने उत्तर भारतीय संगीत के लिए 10 थाटों की आधुनिक पद्धति अपनाई।
  • 10 थाट पद्धति ने जटिल रागों को सीखने और वर्गीकृत करने में क्रांतिकारी परिवर्तन किया।

मुख्य बिंदु

  • लोचन: प्रथम बार मेल की अवधारणा (12 मेल)।
  • व्यंकटमखी: चतुर्दंडीप्रकाशिका में 72 मेलकर्ता।
  • पं. भातखंडे: 10 थाट पद्धति (बिलावल, कल्याण, खमाज, भैरव, भैरवी, तोड़ी, पूर्वी, मारवा, काफी, आसावरी)।
  • थाट आश्रित रागों को जन्म देता है।
उदाहरण / प्रयोग:
  • कल्याण थाट से राग यमन
  • भैरव थाट से राग भैरव
तुलना:
  • कर्नाटक संगीत में 72 मेल हैं, जबकि हिंदुस्तानी संगीत में भातखंडे जी ने 10 थाट माने हैं।
  • मेल में आरोह-अवरोह आवश्यक नहीं, थाट में संपूर्ण होना और क्रम जरूरी है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • थाट और राग को एक ही मान लेना (थाट जनक है, राग जन्य है)।
  • यह सोचना कि 10 थाट ही अंतिम हैं, इसके अलावा अन्य मेलों की कल्पना असंभव है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • भातखंडे के 10 थाटों के नाम और उनके अंतर्गत आने वाले मुख्य राग।
  • व्यंकटमखी के 72 मेलों की संख्या।
  • थाट और राग में अंतर।
अवधारणा 5

गायन शैलियों का विकास (प्रबंध से ख्याल तक)

भारतीय गायन शैलियों में समय के साथ प्रबंध, ध्रुवपद, टप्पा और ख्याल का विकास हुआ।

व्याख्या

  • प्राचीन और पूर्व-मध्यकाल में 'प्रबंध' सबसे लोकप्रिय शास्त्रीय गायन शैली थी।
  • प्रबंध के चार धातु (उद्ग्राह, ध्रुपद, संभोग, आभोग) होते थे।
  • मध्यकाल में राजा मानसिंह तोमर के संरक्षण में 'ध्रुवपद' (Dhrupad) शैली का स्वर्णकाल आया।
  • मुगल काल और उत्तर-मध्यकाल में तानसेन, बैजू बावरा आदि ने इसे समृद्ध किया।
  • अठारहवीं शताब्दी में नियामत खान 'सदारंग' और अदारे रंग ने 'ख्याल' (Khayal) गायकी को लोकप्रिय बनाया।

मुख्य बिंदु

  • प्रबंध: प्राचीन शास्त्रीय गान रूप।
  • ध्रुवपद: गंभीर प्रकृति, चौताल में बद्ध, वीर और शांत रस प्रधान।
  • ख्याल: फारसी शब्द, स्वतंत्र और चंचल प्रकृति, श्रृंगार रस प्रधान।
  • अन्य शैलियां: टप्पा, ठुमरी, दादरा, तराना का क्रमिक विकास।
उदाहरण / प्रयोग:
  • ध्रुवपद शैली के पद
  • ख्याल गायकी (बड़ा ख्याल और छोटा ख्याल)
तुलना:
  • ध्रुवपद में लय और शब्द प्रधानता होती है, जबकि ख्याल में स्वर विस्तार और तानों की विविधता होती है।
  • प्रबंध अत्यधिक नियमों से बंधा था, ख्याल में अपेक्षाकृत अधिक स्वतंत्रता है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • यह मानना कि ख्याल गायकी बाहर से आई है, जबकि यह भारतीय प्रबंध और ध्रुवपद का ही परिष्कृत रूप है।
  • ध्रुवपद को मृतप्राय शैली समझना (यह आज भी जीवित और संरक्षित है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • सदारंग और अदारे रंग का संबंध ख्याल गायकी से है।
  • ध्रुवपद के चार अंग (डागर बानी, खंडार बानी, विश्वाहर बानी, गोहार बानी)।
  • गायन शैलियों का कालानुक्रमिक विकास।
अवधारणा 6

आधुनिक काल और संगीत पुनरुत्थान (भातखंडे और पलुस्कर)

बीसवीं शताब्दी के आरंभ में पं. भातखंडे और पं. पलुस्कर ने संगीत को जन-जन तक पहुँचाया और लिपिबद्ध किया।

व्याख्या

  • आधुनिक काल से पहले संगीत गुप्त घरानों और गुरु-शिष्य परंपरा तक सीमित था।
  • पंडित विष्णु दिगंबर पलुस्कर (Pt. V.D. Paluskar) ने 1901 में लाहौर में गंधर्व महाविद्यालय की स्थापना की।
  • पंडित विष्णु नारायण भातखंडे (Pt. V.N. Bhatkhande) ने अखिल भारतीय संगीत सम्मेलनों का आयोजन किया।
  • दोनों विद्वानों ने संगीत की अपनी-अपनी लिपि पद्धतियाँ (Notation Systems) विकसित कीं।
  • इससे बिखरे हुए संगीत को एक सूत्र में पिरोया गया और अकादमिक शिक्षा की शुरुआत हुई।

मुख्य बिंदु

  • पं. पलुस्कर लिपि: विष्णु दिगंबर स्वरलिपि पद्धति (मात्रा और चिह्न आधारित)।
  • पं. भातखंडे लिपि: भातखंडे स्वरलिपि पद्धति (चिह्न, कोमल-तीव्र दर्शाने के तरीके)।
  • संस्थान: गंधर्व महाविद्यालय (पलुस्कर), मैरिस कॉलेज (अब भातखंडे संगीत संस्थान, लखनऊ - भातखंडे द्वारा)।
  • उद्देश्य: संगीत का सार्वभौमीकरण और संरक्षण।
उदाहरण / प्रयोग:
  • भातखंडे क्रमिक पुस्तक मालिका (6 भाग)
  • पलुस्कर जी की संगीत पुस्तकें
तुलना:
  • पलुस्कर पद्धति में राग-ताल दर्शाने के संकेत अलग हैं, भातखंडे पद्धति में आधुनिक कोष्ठक और चिह्नों का प्रयोग होता है।
  • पलुस्कर जी का जोर भक्ति और संगीत प्रसार पर था, भातखंडे जी का जोर शास्त्र और शोध पर था।
सामान्य भ्रांतियाँ:
  • यह सोचना कि दोनों विरोधी थे; वास्तव में दोनों का उद्देश्य संगीत का उद्धार करना था।
  • यह भ्रम कि स्वरलिपि से रागों का पूरा भाव आ जाता है, यह केवल सीखने का माध्यम है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
  • गंधर्व महाविद्यालय की स्थापना वर्ष (1901) और संस्थापक (पं. पलुस्कर)।
  • भातखंडे क्रमिक पुस्तक मालिका के भाग (6)।
  • आधुनिक स्वरलिपि पद्धतियों के प्रणेता।