विषय का संक्षिप्त परिचय
- यह मुख्य रूप से महिलाओं द्वारा एकल (Solo) रूप में प्रस्तुत की जाने वाली लास्य प्रधान नृत्य शैली है।
- भगवान विष्णु के 'मोहिनी' रूप और केरल की सांस्कृतिक परंपराओं से इस नृत्य का गहरा ऐतिहासिक संबंध है।
- संगीत नाटक अकादमी द्वारा मोहिनीअट्टम को भारत के आठ आधिकारिक शास्त्रीय नृत्यों में मान्यता प्राप्त है।
अवधारणा 1
मोहिनीअट्टम की उत्पत्ति और इतिहास
केरल की इस पारंपरिक नृत्य शैली का विकास मंदिर की संस्कृति और पौराणिक कथाओं से हुआ है।
व्याख्या
- मोहिनीअट्टम शब्द 'मोहिनी' (भगवान विष्णु का स्त्री रूप) और 'अट्टम' (नृत्य) शब्दों के मेल से बना है।
- इस नृत्य शैली का उल्लेख प्राचीन ग्रंथों और मंदिर के शिलालेखों में मिलता है।
- त्रावणकोर के राजा स्वाति थिरुनल (Swati Thirunal) के शासनकाल में इस नृत्य को विशेष संरक्षण और विकास मिला।
- 20वीं शताब्दी के प्रारंभिक दशकों में यह नृत्य लगभग विलुप्त होने की कगार पर पहुंच गया था।
- कवि वल्लथोल नारायण मेनन ने 'कलामंडलम' संस्था की स्थापना कर इस नृत्य को पुनर्जीवित किया।
मुख्य बिंदु
- उत्पत्ति राज्य: केरल
- प्रमुख संरक्षक: राजा स्वाति थिरुनल
- पुनरुद्धारकर्ता: वल्लथोल नारायण मेनन और कलामंडलम कल्याणीकुट्टी अम्मा
- मूल स्वरूप: देवदासी परंपरा और मंदिर नृत्य
उदाहरण / प्रयोग:
- स्वाति थिरुनल द्वारा रचित पदम और वर्णम
- कलामंडलम संस्था के पारंपरिक प्रशिक्षण पाठ्यक्रम
तुलना:
- कथकली की तरह इसमें भारी पुरुष प्रधान तांडव मुद्राएं नहीं होतीं।
- भरतनाट्यम की तुलना में इसके अंग संचालन अधिक कोमल और घुमावदार होते हैं।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- इसे कथकली का ही एक सरल रूप समझना गलत है, दोनों की अपनी स्वतंत्र पहचान है।
- यह केवल एक लोक नृत्य नहीं बल्कि पूर्ण शास्त्रीय नृत्य है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मोहिनीअट्टम किस राज्य से संबंधित है?
- कलामंडलम का संबंध किस नृत्य शैली से है?
- भगवान विष्णु के किस रूप पर यह नृत्य आधारित है?
अवधारणा 2
लास्य और तांडव का स्वरूप
मोहिनीअट्टम मुख्य रूप से कोमलता और श्रृंगार रस से परिपूर्ण लास्य प्रधान नृत्य है।
व्याख्या
- इस नृत्य में पुरुषोचित कठोर तांडव के स्थान पर स्त्रीसुलभ लास्य अंग का प्राधान्य होता है.
- शारीरिक भंगिमाएं और मुद्राएं अत्यंत तरल, तरंगित और लहरदार होती हैं।
- नृत्य के दौरान शरीर का झुकाव (अंगहार) संगीत की लय के साथ तालमेल बिठाता है।
- चेहरे के भाव (सात्विक अभिनय) और नयन-कमल की गति इस नृत्य की आत्मा हैं।
- श्रृंगार रस और भक्ति रस का सुंदर समन्वय इसकी प्रस्तुति में देखने को मिलता है।
मुख्य बिंदु
- प्रधान भाव: लास्य (कोमलता)
- प्रमुख रस: श्रृंगार और भक्ति
- शारीरिक गति: लहरदार (Swaying movements)
- अभिनय शैली: सूक्ष्म और प्राकृतिक
उदाहरण / प्रयोग:
- समुद्र की लहरों के समान शरीर की गति
- कमल की पंखुड़ियों जैसे नेत्र संचालन
तुलना:
- ओडिसी नृत्य की त्रिभंग मुद्रा से मोहिनीअट्टम की शरीर मुद्राएं भिन्न होती हैं।
- कथक की तीव्र गतियों के विपरीत इसमें गति धीमी और स्थिर होती है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- यह सोचना कि इसमें ताल और लय का महत्व नहीं होता, पूरी तरह गलत है।
- इसे केवल धीमी गति का नृत्य समझना, इसके तकनीकी पक्ष को अनदेखा करना है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मोहिनीअट्टम मुख्य रूप से किस भाव पर आधारित है?
- इस नृत्य शैली की शारीरिक गति की मुख्य विशेषता क्या है?
- कौन सा रस इस नृत्य में सर्वोपरि माना जाता है?
अवधारणा 3
वेशभूषा और श्रृंगार (Costume & Makeup)
हरी-भरी केरल की संस्कृति को दर्शाती हुई इसकी पारंपरिक सफेद और सुनहरे बॉर्डर वाली वेशभूषा होती है।
व्याख्या
- नर्तकियां पारंपरिक रूप से कसवु (Kasavu) साड़ी पहनती हैं जो सफेद रंग की और सुनहरे जरी बॉर्डर वाली होती है।
- साड़ी पहनने की शैली अन्य शास्त्रीय नृत्यों से भिन्न होती है, जिसमें आगे की ओर प्लीट्स (फैन स्टाइल) होती हैं।
- बालों को बाईं ओर एक विशेष गोलाकार जूड़े (कोंडा) में बांधा जाता है और उस पर मोगरे के फूलों की माला सजाई जाती है।
- आभूषण पारंपरिक केरल शैली के होते हैं, जिन्हें स्वर्ण-रंग में तैयार किया जाता है।
- चेहरे का मेकअप प्राकृतिक और सात्विक रखा जाता है ताकि भाव-भंगिमाएं स्पष्ट दिखाई दें।
मुख्य बिंदु
- मुख्य वस्त्र: सफेद और सुनहरी कसवु साड़ी
- केशविन्यास: एक तरफ गूंथा हुआ जूड़ा (कोंडा)
- पुष्प सज्जा: मोगरे के फूलों की गजरा
- आभूषण: पारंपरिक दक्षिण भारतीय स्वर्ण आभूषण
उदाहरण / प्रयोग:
- केरल की पारंपरिक मुंडू और नेरियाथू शैली का प्रभाव
- पारंपरिक कासरगोड आभूषण शैली
तुलना:
- भरतनाट्यम की रंगीन और सिल्क साड़ियों की तुलना में मोहिनीअट्टम में केवल सफेद और सुनहरे रंग का प्रयोग होता है।
- कथकली के भारी और मुखौटे वाले श्रृंगार के विपरीत इसमें हल्का और प्राकृतिक चेहरा श्रृंगार होता है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- यह भ्रांति कि नर्तकियां रंग-बिरंगे परिधान पहनती हैं, गलत है; श्वेत रंग इसकी पहचान है।
- जूड़े को बीच में बांधना, जो कि अन्य नृत्यों में होता है, इसमें वर्जित है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मोहिनीअट्टम में उपयोग होने वाली पारंपरिक साड़ी का नाम क्या है?
- नर्तकी के बालों का जूड़ा (कोंडा) किस तरफ बनाया जाता है?
- वेशभूषा का मुख्य रंग कौन सा होता है?
अवधारणा 4
संगीत पक्ष और वाद्य यंत्र (Music & Instruments)
कर्नाटक संगीत पद्धति और सोपान संगीत पर आधारित इसका गायन पक्ष अत्यंत समृद्ध होता है।
व्याख्या
- मोहिनीअट्टम के साथ गाया जाने वाला संगीत मुख्य रूप से कर्नाटक संगीत (Carnatic Music) पद्धति का होता है।
- केरल की प्राचीन 'सोपान संगीत' शैली का प्रभाव इसके गीतों की रचना पर स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।
- गीतों की भाषा आमतौर पर मणिप्रवलम् (मलयालम और संस्कृत का मिश्रण) होती है।
- मुख्य वाद्यों में वीणा, वेणु (बांसुरी), मद्दलम् और इडक्का का प्रयोग किया जाता है।
- ताल संचालन के लिए नट्टुवांगम (Nattuvangam) और ताल वाद्य का प्रयोग होता है।
मुख्य बिंदु
- संगीत शैली: कर्नाटक संगीत और सोपान संगीत
- भाषा: मणिप्रवलम् (मलयालम + संस्कृत)
- प्रमुख वाद्य: इडक्का, मद्दलम्, बांसुरी
- गायन: शास्त्रीय रागों पर आधारित पदम और श्लोक
उदाहरण / प्रयोग:
- राग मोहिनी या अन्य दक्षिण भारतीय शास्त्रीय राग
- इडक्का वाद्य यंत्र की विशिष्ट ध्वनि
तुलना:
- उत्तर भारतीय नृत्यों में हिंदुस्तानी संगीत का प्रयोग होता है, जबकि इसमें कर्नाटक संगीत का.
- इडक्का वाद्य यंत्र केवल केरल की संगीत परंपरा की विशेषता है जो अन्य शास्त्रीय नृत्यों में नहीं मिलता।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- यह समझना कि इसमें लोक संगीत का ही प्रयोग होता है, गलत है; यह उच्च कोटि का शास्त्रीय संगीत है।
- केवल ढोल और तबले का प्रयोग होना, जबकि इसमें पारंपरिक दक्षिण भारतीय वाद्य होते हैं।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मोहिनीअट्टम में प्रयुक्त गीतों की मुख्य भाषा कौन सी है?
- केरल का कौन सा पारंपरिक वाद्य इस नृत्य के साथ बजता है?
- इस नृत्य में किस संगीत पद्धति का अनुसरण किया जाता है?
अवधारणा 5
प्रस्तुति क्रम (Repertoire Sequence)
एक निश्चित पारंपरिक क्रम में इस नृत्य की प्रस्तुति मंच पर की जाती है।
व्याख्या
- प्रस्तुति की शुरुआत 'चोक्कुट्टू' या 'चोल्लुट्टू' से होती है जो शुद्ध नृत्य (नृत्त) का हिस्सा है।
- इसके बाद 'जातिस्वरम' आता है जिसमें बिना शब्दों के केवल स्वरों और ताल पर नृत्य होता है।
- तीसरा चरण 'वर्णम' होता है जो नृत्त, नृत्य और नाट्य (अभिनय) का सबसे सुंदर और लंबा मिश्रण है।
- चौथे चरण में 'पदम' प्रस्तुत किया जाता है जिसमें मुख्य रूप से श्रृंगार और भक्ति रस का अभिनय होता है।
- कार्यक्रम का समापन 'तिल्लाना' या 'श्लोकम' के साथ ऊर्जावान और मांगलिक ढंग से होता है।
मुख्य बिंदु
- प्रथम चरण: चोल्लुट्टू (नृत्त)
- दूसरा चरण: जातिस्वरम (स्वर और ताल)
- तीसरा चरण: वर्णम (मुख्य अभिनय)
- अंतिम चरण: तिल्लाना (मांगलिक समापन)
उदाहरण / प्रयोग:
- विभिन्न रागों में रचित पदम की प्रस्तुतियां
- तालबद्ध तिल्लाना रचनाएं
तुलना:
- भरतनाट्यम के मार्गम क्रम से यह मिलता-जुलता है, किंतु इसके अपने विशिष्ट नाम और स्थानीय विशेषताएं हैं।
- कथक के टुकड़े और आमद की तुलना में इसके नाम और चरण भिन्न हैं।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- कलाकार अपनी इच्छा से किसी भी क्रम में नृत्य प्रस्तुत कर सकता है, यह धारणा गलत है।
- वर्णम को केवल एक साधारण गीत समझना, जबकि यह तकनीकी रूप से सबसे कठिन भाग है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मोहिनीअट्टम के प्रदर्शन की शुरुआत किस आइटम से होती है?
- प्रस्तुति का समापन किस पारंपरिक रूप से होता है?
- वर्णम किस प्रकार का भाग माना जाता है?
अवधारणा 6
प्रसिद्ध कलाकार और प्रमुख संस्थाएं
जिन्होंने मोहिनीअट्टम को राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर प्रतिष्ठित किया।
व्याख्या
- कलामंडलम कल्याणीकुट्टी अम्मा को 'आधुनिक मोहिनीअट्टम की जननी' कहा जाता है।
- पद्मश्री सुनंदा नायर इस शैली की विश्व प्रसिद्ध प्रतिपादक और शोधकर्ता हैं।
- हेमा मालिनी, डॉ. कनक रेले और पल्लवी कृष्णन ने इस क्षेत्र में अभूतपूर्व योगदान दिया है।
- केरल कलामंडलम (Kerala Kalamandalam) इस नृत्य के प्रशिक्षण की सबसे प्रमुख संस्था है।
- नंदिकेशवर और भरत मुनि के नाट्यशास्त्र के सिद्धांतों का इसमें सूक्ष्मता से पालन होता है।
मुख्य बिंदु
- प्रमुख हस्ती: कलामंडलम कल्याणीकुट्टी अम्मा
- प्रमुख नृत्यांगनाएं: सुनंदा नायर, पल्लवी कृष्णन, कनक रेले
- शीर्ष संस्थान: केरल कलामंडलम, त्रिस्सूर
- योगदान: शास्त्रीय स्वरूप को पुनर्जीवित करना और प्रसार करना
उदाहरण / प्रयोग:
- डॉ. कनक रेले द्वारा स्थापित 'नंदा निकेतन' संस्था
- कल्याणीकुट्टी अम्मा की शास्त्रीय पुस्तकें और शिक्षण पद्धतियां
तुलना:
- अन्य नृत्यों की तरह इसमें पुरुष कलाकारों की संख्या नगण्य है, यह मुख्यतः महिला प्रधान है।
- इसके गुरुओं (आशानों) ने केरल की स्थानीय लोक परंपराओं को शास्त्रीय ढांचे में ढाला है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- यह सोचना कि इस नृत्य में केवल आधुनिक कलाकार ही हैं, गलत है; इसकी प्राचीन गुरु-शिष्य परंपरा रही है।
- इसे केवल केरल तक सीमित मानना, जबकि आज यह वैश्विक स्तर पर लोकप्रिय है।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- आधुनिक मोहिनीअट्टम की जननी किसे माना जाता है?
- केरल कलामंडलम की स्थापना में किसका प्रमुख योगदान था?
- कनक रेले का संबंध किस शास्त्रीय नृत्य से है?