विषय का संक्षिप्त परिचय
- इस पद्धति का प्रतिपादन पंडित विष्णु नारायण भातखंडे (Pandit Vishnu Narayan Bhatkhande) ने बीसवीं शताब्दी के आरंभ में किया था।
- यह प्रणाली उत्तर भारतीय संगीत (हिन्दुस्तानी संगीत पद्धति) के अध्ययन और संरक्षण के लिए रीढ़ की हड्डी मानी जाती है।
- इस लिपि के आने से पहले संगीत मौखिक परंपरा (गुरु-शिष्य परंपरा) तक सीमित था और लिखित रूप का अभाव था।
अवधारणा 1
भातखंडे स्वरलिपि पद्धति का परिचय
पंडित भातखंडे द्वारा विकसित उत्तर भारतीय संगीत की मानक लिखित पद्धति।
व्याख्या
- यह पद्धति कम से कम कागज़ और संकेतों का उपयोग करके किसी भी बंदिश को सस्वर लिखने की सुविधा देती है।
- इसमें सप्तक, कोमल-तीव्र स्वर, मात्रा, और ताल को बहुत ही सरल प्रतीकों के माध्यम से दर्शाया जाता है।
- यह प्रणाली जटिल रचनाओं को भविष्य के अभ्यास और शोध के लिए सुरक्षित रखती है।
- इसे संपूर्ण भारत के संगीत विद्यालयों और विश्वविद्यालयों में मान्यता प्राप्त है।
- यह शास्त्रीय संगीत के छात्रों के लिए स्वयंपठित (Self-learning) होने में सहायक है।
मुख्य बिंदु
- प्रतिपादक: पं. वि. ना. भातखंडे
- क्षेत्र: हिन्दुस्तानी संगीत पद्धति
- मुख्य उद्देश्य: संगीत का मानकीकरण और दस्तावेजीकरण
- विशेषता: सरलता और वैज्ञानिक दृष्टिकोण
उदाहरण / प्रयोग:
- खयाल गायकी की बंदिशों का अंकन
- ध्रुपद और धमार रचनाओं की लिपिबद्धता
तुलना:
- विष्णु दिगंबर स्वरलिपि पद्धति की तुलना में यह अधिक प्रचलित है।
- पाश्चात्य स्टाफ नोटेशन (Staff Notation) की तुलना में यह भारतीय रागों के अनुकूल है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- यह केवल गायन के लिए है, वादन के लिए नहीं (गलत, यह वादन में भी प्रयुक्त होती है)।
- यह पाश्चात्य नोटेशन की नकल है (गलत, यह भारतीय रागदारी पर आधारित है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- भातखंडे पद्धति के जनक का नाम
- इस पद्धति का मुख्य लाभ
- हिन्दुस्तानी संगीत में इसका स्थान
अवधारणा 2
सप्तक और शुद्ध-विकृत स्वरों का अंकन
भातखंडे लिपि में सप्तकों और स्वरों की स्थिति दर्शाने के विशेष संकेत।
व्याख्या
- मध्य सप्तक के स्वरों के नीचे या ऊपर कोई चिन्ह नहीं लगाया जाता है (उदा: सा, रे, ग)।
- मंद्र सप्तक के स्वरों के नीचे हलंत या बिंदु (-) लगाया जाता है (उदा: 닷 या सा नीचे बिंदु)।
- तार सप्तक के स्वरों के ऊपर बिंदु (.) लगाया जाता है (उदा: ˙सा)।
- कोमल स्वरों (रे, ग, ध, नि) के नीचे आड़ी रेखा (-) लगाई जाती है (उदा: ̲रै̲, ̲ग̲)।
- तीव्र मध्यम के ऊपर खड़ी रेखा (|) या तिरछी रेखा लगाई जाती है (उदा: म् या म्)।
- शुद्ध स्वरों को सामान्य रूप से लिखा जाता है बिना किसी विशेष चिन्ह के।
मुख्य बिंदु
- मध्य सप्तक: साधारित रूप
- मंद्र सप्तक: नीचे बिंदु
- तार सप्तक: ऊपर बिंदु
- कोमल स्वर: नीचे आड़ी रेखा
उदाहरण / प्रयोग:
- मंद्र 'म' लिखने का तरीका: म के नीचे बिंदु
- तार 'सा' लिखने का तरीका: सा के ऊपर बिंदु
तुलना:
- कोमल स्वर की पहचान नीचे रेखा से होती है जबकि तीव्र मध्यम की पहचान ऊपर चिन्ह से होती है।
- मंद्र सप्तक का चिन्ह नीचे होता है और तार सप्तक का चिन्ह ऊपर होता है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- तीव्र स्वर के नीचे रेखा लगाई जाती है (गलत, तीव्र मध्यम के ऊपर चिन्ह होता है)।
- मध्य सप्तक के लिए भी बिंदु का प्रयोग होता है (गलत, मध्य सप्तक सादा होता है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मंद्र सप्तक का प्रतीक चिन्ह
- तार सप्तक का प्रतीक चिन्ह
- तीव्र मध्यम को कैसे दर्शाया जाता है
अवधारणा 3
मात्रा, आवर्तन और विभाग के संकेत
ताल की संरचना को दर्शाने के लिए प्रयुक्त होने वाले विशेष विराम चिन्ह।
व्याख्या
- प्रत्येक मात्रा को अलग-अलग संख्याओं या स्वरों के माध्यम से दर्शाया जाता है।
- विभाग (Bar) को दिखाने के लिए खड़ी रेखा (|) का प्रयोग किया जाता है।
- आवर्तन (Cycle) के समाप्त होने पर दोहरी खड़ी रेखा (||) या समाप्त होने का चिन्ह लगाया जाता है।
- सम (Sam) को दर्शाने के लिए '+' (प्लस) चिन्ह का प्रयोग किया जाता है।
- खाली (Khali) या फाँक को दर्शाने के लिए '0' (शून्य) चिन्ह का प्रयोग किया जाता है।
- ताल की ताली (Bhari) को 2, 3, 4 आदि संख्याओं से दर्शाया जाता है।
मुख्य बिंदु
- सम: '+' चिन्ह
- खाली: '0' चिन्ह
- विभाग रेखा: '|'
- आवर्तन समाप्ति: '||'
उदाहरण / प्रयोग:
- तीनताल में सम (+) पहली मात्रा पर होता है।
- तीनताल में खाली (0) नौवीं मात्रा पर होती है।
तुलना:
- सम और खाली में अंतर बताने के लिए क्रमशः '+' और '0' का प्रयोग होता है।
- विभाग और आवर्तन सीमा के लिए एकल और दोहरी रेखा का अंतर होता है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- खाली को '+' से दर्शाते हैं (गलत, खाली '0' होती है)।
- सम को हमेशा मात्रा संख्या '1' से ही दिखाया जाता है बिना '+' के (गलत, '+' अनिवार्य है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- सम का प्रतीक चिन्ह क्या है?
- खाली का प्रतीक चिन्ह क्या है?
- विभाग को किस चिन्ह से अलग किया जाता है?
अवधारणा 4
लय और गति के अंकन संकेत
गायन की गति और स्वरों के जुड़ाव को दर्शाने वाले चिन्ह।
व्याख्या
- दोगुनी लय के स्वरों को आपस में जोड़ने के लिए कोष्ठक '()' या अर्धचंद्राकार रेखा का प्रयोग किया जाता है।
- चौगुनी लय के लिए स्वरों के नीचे दो बार रेखाएं खींची जाती हैं।
- मीड (Meend) को दर्शाने के लिए दो स्वरों के ऊपर वक्र रेखा (Curve) लगाई जाती है।
- कण स्वर (Grace Note) को मुख्य स्वर के ऊपर बाईं ओर छोटा करके लिखा जाता है।
- गमका या जोर को दर्शाने के लिए विशेष कोष्ठक या शब्दों का प्रयोग किया जाता है।
मुख्य बिंदु
- मीड: वक्र रेखा (Curve)
- कण स्वर: छोटा स्वर ऊपर
- दुगुनी लय: कोष्ठक '()'
- चौगुनी लय: डबल अंडरलाइन
उदाहरण / प्रयोग:
- स्वर 'सा' और 'रे' के बीच मीड: (सा-रे)
- 'रे' कण के साथ 'सा': (रे)सा
तुलना:
- मीड दो स्वरों को आपस में जोड़ती है जबकि कण स्वर मुख्य स्वर की शोभा बढ़ाता है।
- दुगुनी लय को कोष्ठक में लिखा जाता है जबकि सामान्य स्वर खुले होते हैं।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- कण स्वर मुख्य स्वर से बड़ा लिखा जाता है (गलत, यह बहुत छोटा होता है)।
- मीड के लिए सीधी रेखा का प्रयोग होता है (गलत, वक्र रेखा होती है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- मीड का चिन्ह
- कण स्वर की स्थिति
- दुगुनी लय का अंकन
अवधारणा 5
बंदिश का स्वरलिपि में विन्यास
स्थाई और अंतररा को लिपिबद्ध करने का निश्चित क्रम।
व्याख्या
- किसी भी बंदिश को लिखने की शुरुआत सबसे पहले उसके परिचय (राग, ताल, थाट) से होती है।
- इसके बाद स्थायी (Sthai) के बोल और स्वर लिखे जाते हैं जो मुख्य रचना का आधार हैं।
- स्थायी के बाद अंतरा (Antara) के बोल और स्वर लिखे जाते हैं जो सप्तक के ऊपरी भाग को छूते हैं।
- प्रत्येक पंक्ति के अंत में विभाग रेखाएं और ताल के चिन्ह स्पष्ट रूप से अंकित होते हैं।
- आलाप और तानों को भी इसी पद्धति के नियमों के अनुसार कोष्ठकों में दर्शाया जाता है।
मुख्य बिंदु
- पहला चरण: राग व ताल का विवरण
- दूसरा चरण: स्थायी का अंकन
- तीसरा चरण: अंतरा का अंकन
- चौथा चरण: तान और बोलतान
उदाहरण / प्रयोग:
- तीनताल में रचित किसी बड़े ख्याल की लिपि
- झपताल में रचित द्रुत ख्याल की लिपि
तुलना:
- स्थाई मध्य और मंद्र सप्तक में अधिक विचरित होती है जबकि अंतरा तार सप्तक की ओर जाती है।
- स्थायी मुख्य विषय है और अंतरा उसका विस्तार है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- पहले अंतरा लिखा जाता है फिर स्थाई (गलत, हमेशा स्थाई पहले आती है)।
- ताल के चिन्हों के बिना भी बंदिश पूरी मानी जाती है (गलत, ताल चिन्ह अनिवार्य हैं)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- बंदिश लेखन का क्रम
- स्थायी और अंतरा में अंतर
- ताल संकेतों की स्थिति
अवधारणा 6
भातखंडे लिपि के लाभ और सीमाएं
इस पद्धति की उपयोगिता और इसकी कुछ तकनीकी कमियां।
व्याख्या
- लाभ 1: यह सीखने में अत्यंत सरल है और इसे कोई भी सामान्य संगीत छात्र आसानी से समझ सकता है।
- लाभ 2: इसके लिए महंगे या विशेष मुद्रण यंत्रों की आवश्यकता नहीं होती, साधारण टाइपोग्राफी में भी छप सकती है।
- सीमा 1: इसमें सूक्ष्म श्रुतियों और गमक के हर सूक्ष्म प्रकार को दर्शाने के लिए पर्याप्त स्वतंत्र संकेत नहीं हैं।
- सीमा 2: गायकी की व्यक्तिगत शैली (गिराव, उठाव) को पूर्ण रूप से कागज पर उतारना कठिन होता है।
- निष्कर्ष: फिर भी शिक्षण और प्रसार की दृष्टि से यह अद्वितीय और सर्वमान्य है।
मुख्य बिंदु
- मुख्य लाभ: सरलता और व्यापक स्वीकार्यता
- मुख्य सीमा: सूक्ष्म श्रुतियों का अभाव
- उपयोगिता: शिक्षण संस्थानों में पाठ्यक्रम का आधार
- विकल्प: विष्णु दिगंबर पद्धति
उदाहरण / प्रयोग:
- कक्षाओं में पाठ्यपुस्तकों का मुद्रण
- परीक्षाओं में स्वर विस्तार लिखना
तुलना:
- भातखंडे पद्धति सरल है जबकि विष्णु दिगंबर पद्धति थोड़ी जटिल मानी जाती है।
- पाश्चात्य पद्धति विश्वव्यापी है पर भारतीय संगीत के लिए अनुपयुक्त है, जबकि भातखंडे पद्धति भारतीय संगीत के लिए सर्वश्रेष्ठ है।
सामान्य भ्रांतियाँ:
- इस लिपि से शत-प्रतिशत गायन शैली सीखी जा सकती है (गलत, गुरु का मार्गदर्शन आवश्यक है)।
- इसकी कोई सीमाएं नहीं हैं (गलत, सूक्ष्म भावों को दर्शाने में यह सीमित है)।
परीक्षा-केंद्रित बिंदु:
- इस पद्धति की सबसे बड़ी विशेषता
- इस पद्धति की प्रमुख सीमा
- शैक्षणिक महत्व